Internet suele ser el origen de modas y movimientos sociales que no tienen ninguna causa más que el de pasarselo bien. A los abrazos gratis, las congelaciones multitudinarias en lugares públicos, las sustituciones de cara, y les siguen ahora los saltos en la cama, o más comúnmente llamado, Bed Jumping.

Esta última moda insta a los internautas a inmortalizarse en pleno salto, cuando están suspendidos en el aire, y ha conseguido una gran cantidad de seguidores que se multiplican diariamente en la web. La moda puede resultar tonta y no entenderse hasta que se ven los resultados: las fotos son realmente chocantes y divertidas.

Este movimiento está aprovechando el efecto liberador que provoca saltar y que ya conocía y explotó de manera genial el fotógrafo Philipe Halsman, que se hizo famoso por retratar en pleno salto a Marylin Monroe, Brigitte Bardot, Audrey Herpburmo o Richard Nixon, y cuyo espíritu ha impregnado al Bed Jumping.

Muchos hoteles y webs de viajes han aprovechado esta nueva moda como reclamo publiciatario e invitan a sus clientes a retratarse saltando en las camas de sus instalaciones.El grupo hotelero Intercontinental hasta organizó el pasado 7 de mayo una “saltada” en Shangai, París, Nueva York y Londres donde recreó unas camas gigantes al aire libre para que la gente pudiese mostrar hasta donde llegaban sus habilidades.

Marketing a parte, la verdad es que el bed jumping es recomendable como terapia anti stress. No leais más y id a saltad encima de vuestra cama. Eso sí: ¡Colgad vuestras imágenes donde las podamos ver!

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Hablar con Obi Wan Kenobi en formato holográfico como lo hacía Luke Skywalker, en la intimidad de su cueva, podría ser una realidad comercial para el gran público antes de lo que nos imaginamos. Según la consultora Gartner, en tres años las empresas pretenden ahorrarse cerca de 2.730 millones de euros en viajes de negocios y dietas gracias al uso de la telepresencia.

La “telepresencia”, básicamente, se trata de una revolución tecnológica que amplía el realismo de las videoconferencias hasta el punto que los participantes puedan llegar a olvidar que se encuentran separados por miles de kilómetros. Empresas como HP o Cisco ya comercializan sistemas de videoconferencia de última generación, pero a un coste que sólo clientes muy exclusivos pueden permitirse.

Las videoconferencias tradicionales pueden hacerse por muy poco; basta con un ordenador, una conexión a Internet, una webcam y un micrófono. Pero la “telepresencia” implica un salto cualitativo tanto en coste como en tecnología.

Para hacernos una idea, el sistema Halo que comercializa Hewlett-Packard para “congregar a los asistentes a una reunión de todo el mundo en un entorno que les proporciona la sensación de encontrarse en la misma habitación” cuesta alrededor de 300.000 euros y es necesario instalar una especie de estudio, con cámaras y micrófonos de alta definición, así como una red de datos de gran capacidad para transmitir las imágenes.

Si se pide presupuesto a Cisco Systems, que también comercializa un sistema similar, no baja tampoco de los 50 millones de las antiguas pesetas.

Sin embargo, una técnica que nació originalmente como una ilusión óptica con fines teatrales en la época victoriana pronto podría agregar una nueva dimensión a la telepresencia empresarial por muy poco dinero. En el siglo 19, Henry Dircks, y más tarde John Pepper, desarrollaron un espejismo óptico para convencer al público que estaban en presencia de un fantasma (“el fantasma de Pepper”).

El sistema se basaba en una gran lámina de vidrio colocada en ángulo entre dos habitaciones, una de las cuales era visible para el público mientras que la otra quedaba fuera de su línea de visión. El brillo de una luz sobre el personaje en el cuarto oculto creaba una reflexión que parecía materializarse en el escenario, como una imagen fantasmal. Desde entonces, esta forma de generar imágenes tenebrosas ha sido un clásico de los parques de atracciones de todo el mundo.

Ahora la empresa británica Londres-Musion ha customizado este sistema para crear vida holográfica de tamaño natural adaptada a las necesidades de las empresas modernas. Para ello ha sustituido las grandes hojas de vidrio por láminas de poliéster transparente que se someten a un proceso llamado “orientación biaxial”, donde el poliéster se estira en ambas direcciones durante la fabricación para crear una película muy fuerte de sólo 0,1 milímetros de espesor que garantiza que la superficie es suficientemente lisa y plana para reflejar la imagen sin distorsionarla.

La imagen en sí misma no proviene de unos actores ocultos, sino de un proyector digital escondido fuera de la vista del público. Las láminas de plástico se cuelgan en un ángulo de 45 grados en la parte delantera del escenario, reflejando la imagen del proyector al escenario para dar la impresión de que los actores se encuentran allí.

Este sistema de proyección holográfica ya fue utilizado, en sus primeros estadíos, por artistas de la talla de Madonna, lo que le permitió actuar junto con la banda virtual Gorillaz en los Premios Grammy de 2006 como si ambos estuvieran sobre el escenario.

Para producir estas imágenes de tamaño natural, el sistema de Musion necesita básicamente una cámara de alta definición, un potente proyector y un hardware para codificar y comprimir los datos para ser enviados a través de Internet. Total unos 50.000 €.

En pocos años, las cámaras y proyectores podría ser una décima parte de sus precios actuales, lo que también permitiría abaratar la factura hasta los 6.000 €, un millón de las antiguas pesetas. Un coste ínfimo que los responsables de Londres-Musion piensan que, incluso, podría permitir a su sistema desbancar al receptor de televisión en un futuro muy cercano.

Fuente New Scientist

Moscú 80 tuvo su tapiz humano con el osito Misha; Barcelona 92, la antena de Calatrava y el pebetero encendido por Antonio Rebollo; Pekín 2008, el estadio Nido de Pájaro y la fabulosa piscina El Cubo. Londres 2012 tendrá La Nube, un ambicioso sistema de visualización de datos de alto standing en el que se mostrará desde las noticias generadas por la ciudad hasta las competiciones en curso en los Juegos o el reparto de las medallas olímpicas. El proyecto parte del Laboratorio del MIT y está avalado por Google, que ve en La Nube una traslación al mundo real de la estructura de datos en red, conocida como “cloud computing”. Google aportará “una libra por píxel” de cada búsqueda realizada en su página en torno a Londres 2012.

La Nube se materializa en varias torres de hasta 120 metros de altura coronadas con una ristra de burbujas de plástico interconectadas en las que se representarán los datos. La estructura estará ubicada en la Villa Olímpica, en el delta del Támesis.

La arquitectura corre a cargo del Senseable City Lab, el diseño gráfico es responsabilidad de Studio FM Milano, la visualización de datos a cargo del estudio londinense GMJ y la fabricación de los globos gigantes al diseñador alemán Tomas Saraceno. Entre los asesores de La Nube se encuentran Umberto Eco y Chirs Bangle. El mismo equipo responsable del proyecto funcionó como una nube en sí, sin apenas reuniones físicas, según relata Dan Hill, uno de los participantes, en su blog.

La Nube ha sido seleccionada como elemento iconográfico de Londres 2012 por el alcalde Boris Johnson por su autonomía, tanto económica como energética. Por una parte, su construcción se financiará con las aportaciones del público, pues “su sistema estructural flexible permite adaptar su dimensión a los fondos obtenidos”. Paralelamente, la estructura será capaz de recoger toda la energía que requiere, mediante placas solares en al suelo y algunos de los globos. Hay más: La Nube se nutrirá de la energía gravitacional de sus visitantes, que se acumulará a medida que éstos suban a la estructura. Se desconocen los detalles sobre cómo se aprovechará esta “energía gravitacional”.

La Nube en BBC y Facebook. Visto en Information Aesthetics